Tintín y Eva, dos apuestas potentes para la cartelera española

No suelo hacer estas previas de estrenos de cine, pero la potencia de estos dos estrenos a los que me refiero, me ha hecho referirme a ellos sin dudarlo. Dos apuestas muy interesantes que llegan este viernes 28 a nuestras carteleras para llenar las salas durante este puente.

Tintín es un verdadero mito para millones de europeos. Su inconfundible flequillo y sus fieles escuderos, el Capitán Haddock y su perro Milú han sido parte importante de la infancia y la madurez de muchos de nosotros. Steven Spielberg por fin ha conseguido hacer el sueño realidad de llevarlo al cine, en Estados Unidos donde Tintín es un desconocido. ¿Osadía? No, tiene asegurado el mercado europeo y su nombre al lado de Peter Jackson vende y “El Rey Midas del Cine” lo sabe bien. La ha hecho en 3d, como mandan los dichosos cánones del cine mainstream norteamericano. El trailer no ha gustado nada, pero la morriña por los tiempos pasados hará que millones de espectadores de todo el mundo corran a ver las aventuras de este intrépido periodista.

El cine español, que ha colocado Mientras Duermes o No Habrá Paz para los Malvados entre las más vistas ultimamente, se prepara para asaltar la cartelera con un título realmente interesante. Es difícil que consiga los datos de las anteriormente citadas, pero solo por la osadía y el coraje de hacer ciencia ficción de producción española, merece un reconocimiento como el que le hizo el Festival de Sitges a los mejores efectos especiales, raro que se lo lleve una cinta patria. En el reparto están Daniel Brühl, Marta Etura, Alberto Ammann y Lluís Homar, toda una garantía de grandes trabajos interpretativos.

Os dejo la sinopsis y el trailer por si os apetece verla

Año 2041. Un futuro cercano, donde los seres humanos viven acompañados de criaturas mecánicas. Álex, un reputado ingeniero cibernético, regresa a Santa Irene con un encargo muy específico de la Facultad de Robótica: la creación de un niño robot. En estos diez años de ausencia, la vida ha seguido su curso para su hermano David y para Lana que, tras la marcha de Álex, ha rehecho su vida. La rutina de Álex se verá alterada de forma casual e inesperada por Eva, la increíble hija de Lana y David, una niña especial, magnética, que desde el primer momento establece una relación de complicidad con Álex. Juntos emprenderán un viaje que les precipitará a un final revelador.

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¿La audiencia da la espalda al griterío?

Ayer Sálvame Deluxe fue superada por dos propuestas de la competencia, dos propuestas “blancas”, que parece que es lo que gusta ahora a buena parte del público. Ayer La Hora de José Mota y Atrapa Un Millón dejaron en nimio el resultado del programa de Jorge Javier and co.

Acorralados tampoco funciona excesivamente bien en primetime (cosa distinta pasa en latenight, donde la falta de espacios nocturnos en condiciones le ha beneficiado a los programas de T5), pero rellena la programación de Telecinco a las mil maravillas. AR, VUÉLVEME LOCA y SÁLVAME consiguen con las (falsas) polémicas de los de Acorralados que las 900 horas al día que dedica Telecinco al colorín no sean unicamente protagonizadas por la Princesa del Pueblo. Por cierto, quiero dejar claro una cosa que demasiada gente no sabe: SÁLVAME diario no es lider de audiencia. Lidera desde tiempos del putrefacto Tomate el serial Amar en Tiempos Revueltos.

Nuevo punto en este post, la apuesta por lo “blanco” de Antena 3. El último reducto basuril se llamaba DEC y la audiencia ha decidido que acabe. Les sustituye Atrapa un Millón y reportajes de investigación. ¿Vaya cambio, no? La cuestión está en que consiguen ahora registros casi brillantes, machacando al programa de la Esteban con los dineros repartidos por Sobera. ¿Por qué será? ¿Casualidad? Veamos más ejemplos. Vayámonos a la tarde. A3 lleva tiempo sin conseguir asentar un magazine de tarde, solución: culebrones made in spain. Resultado: mejores índices de audiencia que nunca. ¿Prime time? Gran Hotel, una serie de época con intriga que recuerda a las series de la pública que tanto triunfan, se ha convertido en el éxito de la temporada. Contra todo pronósitco, otro triunfo más de Antena 3 esta temporada: TU CARA ME SUENA. Resulta curioso que este mix entre el fracasado (y penoso) CANTAS O QUE y el añorado LLUVIA DE ESTRELLAS se haya convertido, por derecho propio, en uno de los éxitos de la temporada. Parecía que este tipo de programas eran de otra época, pero un buen cast ( cantantes, humoristas, presentadores…) y la dosis justa de polémica casi inexistente (Francisco les ha salido gallito y la parte femenina del jurado, lo mismo) junto a un jurado de lo más variopinto, las claves de este éxito que no da verguenza ajena, como ciertos programas de la competencia.

Parece que en los próximos meses, el entretenimiento va a primar o ¿es solo un espejismo y pronto volverán los gritos? La audiencia decidirá…

"Mientras Duermes", un asfixiante juego de niños

Érase una vez un hombre a la infelicidad pegado. Un día se dio cuenta de que ,simplemente, no podía ser feliz. Su existencia como portero de una acomodada vecindad en el que él era el hombre al que algunos vecinos veían como invisible. Su única forma de evadirse de esa realidad, o meterse hasta el fondo, era intentar amargar la existencia del vecindario con pequeñas “perrerías” que, en ocasiones, parecían más un juego de niños que otra cosa. Cuando ese “juego de niños” se expande, las consecuencias serán imparables.

El gusto por el “género” del director de la alabada REC deriva aquí en un interesante juego cinematográfico en el que el director juega con el espectador poniéndole del lado del sociópata. Tosar encarna a la maldad sin más miramientos. No hay justificación alguna que justifiquen esas “putadillas” que día a día, in crescendo, hace a los convecinos de la ,aparentemente tranquila, comunidad de vecinos. Una comida indigesta para el perrito de la vecina, unas cartas directas de vuelta al cartero… Se divierte, es su única forma de entender su vida, seguir jugando con los demás, hasta que le sale una (pequeñaja) rival en este juego de niños.

La niña, Iris Almeida que consigue “mantener la mirada” a Tosar, ha visto como César(Luis Tosar) ha entrado en la casa de Clara (Marta Etura) Si quiere que guarde su secreto, tendrá que entrar en su (particular) juego infantil. Este (inesperado) personaje complicará las cosas a César, pero él deseará más que nunca continuar con su sádico juego. Poco a poco pretende “desarmar” la subrayada felicidad de Clara y la de algunos vecinos, pero su principal obsesión sigue siendo la misma.

Balagueró ama el cine. Solo alguien que realmente conoce el séptimo arte puede perpetrar semejante cinta. Juega con la intriga asfixiante, bien medida y pausada hasta el (desasosegante) desenlace. Cada plano está brillantemente medido, cada palabra, cada movimiento de cámara y alguna que otra escena merece especial atención por su magnífica y templada intensidad. César desarme a una de las vecinas con unas palabras que dice con apenas gesto,expresiones crudas y veraces. Ahí Tosar, aunque hay varios momentos, muestra sus armas interpretativas, su temple para encarnar cualquier personaje por descarnado que resulte.

Mientras Duermes es, sin lugar a dudas, la película española del año. La historia lo vale y el reparto, no solo Tosar, está magnífico. La “feliz” Marta Etura, el novio, Alberto San Juan y Petra Martínez brillan en este particular juego de niños que asfixia al espectador hasta llevarlo a la extenuación.

El "Fair Play" del teatro llega a la Cuarta Pared

¿Alguna vez se os ha pasado por la cabeza las posibilidades dramáticas que tiene el “deporte rey”? En un mundo dominado por las grandes estrellas que ganan cantidades indecentes por “chutar una pelota”, Fair Play ofrece alicientes para los que aman el deporte de Maradona y para los que aman el teatro, a partes iguales.

Nos lo cuenta uno de sus protagonistas, Roberto Saiz.

¿Es una obra solo para apta para aficionados al “deporte rey”?

Creo que gusta tanto a los aficionados como a los detractores.

-Al que le guste el fútbol descubrirá todavía más detalles y secretos que respalden su afición y pasión y le interesará ver como funciona en teatro algo que hasta ahora solo imaginábamos sobre el césped o la televisión.

-Al que no le guste el fútbol , no lo siga o simplemente venga a ver teatro, podrá presenciar al ser humano y el deporte. El ser humano de cada futbolista le mostrará al espectador como es realmente el mundo agridulce de la profesión del deporte.

Y lo bonito es que esos dos tipos de espectador terminarán fundiéndose gracias a esta historia que no les dejará indiferentes…

¿Conoceremos la figura del futbolista desde otro punto de vista distinto al que vemos por la televisión?

Todas las personas sentimos curiosidad por saber como son realmente esos “gladiadores” de éxito y habilidad… Por saber cuanto se parecen o diferencian sus vidas y pasiones de las nuestras… Queremos ser ellos y reflejamos en ellos parte de nuestra pasión combativa o competitiva… De ahí vienen esas maravillosas expresiones de: “ayer ganamos!” o “ayer perdisteis eeh” ,orgullo, mofa, empatía, fenómeno…

¿Más alicientes para ver Fair Play en la Cuarta Pared?

Es una obra con todas las dosis de la humanidad: éxito, miedo, humor, vanidad, ilusión, traición, amistad, acción, poesía, que habla tanto de lo frívolo como de lo profundo, que habla directamente a la cara del espectador (además en la sala “Cuarta Pared” de Madrid tenemos al público muy cerca.. ) y la historia sorprende e impresiona, pues por primera vez en la historia el deporte y el teatro, se funden para que el espectador descubra las tremendas ilusiones o tremendas tragedias que hay detrás de un cromo o de un nombre en una camiseta. Es como quien desmonta un bonito y mágico juguete y descubre como funciona…

¿Cómo ha sido el trabajo en la compañía Rajatabla?

Como en el deporte pasa, esta compañía contiene una interesante “selección” de profesionales de la escena que funcionan como lo que representan un equipo que tras un proceso de trabajo que se inició en Marzo de 2011 ya tiene la “musculatura y táctica escénicas” a punto para estrenar en Madrid en esa acogedora y prestigiosa sala que es la “Cuarta Pared”.El trabajo realizado en los ensayos ha ido siempre de la mano de la confianza, respeto y admiración entre sus componentes y así es la mejor manera de afrontar estos textos, todos nos hemos ilusionado y sorprendido de la profundidad del tema que tratamos, lo cual nos exigía estar a más del 100% y en el aquí y el ahora de las escenas que representamos… Con mucha escucha, generosidad, técnica y emoción…

SINOPSIS
Un importante equipo de fútbol español vive los últimos partidos de la temporada con creciente nerviosismo. Apoyándose en la mala racha de resultados, uno de sus jugadores veteranos, con el que el entrenador ya no cuenta, tratará de liderar una conspiración que provoque el despido de éste para así poder terminar su carrera en lo más alto. Al mismo tiempo y en plena vorágine informativa propia del final de la temporada, la prensa destapará la misteriosa muerte de una joven que había pasado la noche en el hotel de concentración con alguno de los jugadores más importantes del club. Este hecho convulsionará definitivamente la vida de los jugadores implicados y del entrenador del equipo.

La cita: LA OBRA FAIR PLAY , ENTRE EL 20 DE OCTUBRE Y EL 5 DE NOVIEMBRE EN LA SALA CUARTA PARED DE MADRID.

Gran Hotel o la oportunidad de disfrutar de Eloy Azorín y Manuel de Blas en televisión

Siempre me ha gustado innovar y con la crítica al (arriesgado) estreno de GRAN HOTEL no voy a ser menos. Ya en el titular lo he dejado claro. He leído unas cuantas críticas de la serie en la que no se hacía referencia a dos de los platos fuertes de este reparto, que salvo un par de ejemplos contados es brillante.

Tenía un especial interés por ver esta serie. Dos meses después de su presentación en el Palacio de la Magdalena de Santander, el interés se había acrecentado en las últimas semanas con las “jugosas” promos que nos regaló Antena 3 y esa factoría de series de calidad, hasta ahora , llamada Bambú Producciones.

Desde el principio en el aire está la comparación con ese exitazo televisivo, al que admito que no le he prestado la menor atención, llamado Downton Abbey. Solo he visto algunas escenas de esa serie que se supone que se parece a este hotelazo que se ha sacado de la chistera mágica el señor Ramón Campos. Desconozco hasta que punto se parece la serie a la supuesta “ficción madre”, pero he de admitir que el resultado de la española está muy por encima de la media por varios motivos:

1- La ambientación que es más “lujosa” que habitualmente
2- El reparto

Vale que algunos diálogos no son precisamente una maravilla, pero la literatura es para los libros. Algunas situaciones me “chirrían”, desconozco si es solo una percepción personal, pero la escena del ciego que encuentra, mejor no adelanto el que, me resultó chirriante. Una cosa que no me gusta de la serie es la “no localización” de la serie. Me explico. En La Señora, sin la que seguro no hubiese sido posible poner en pie un producto así, se localiza la serie en Asturias de una forma clara. Aquí, es un pueblo fantasma, que lo mismo podría estar en Madrid que en Birminghan. Vamos que ha quedado muy “british” para estar rodada en mi tierruca, Cantabria.

Hablemos del argumento. Posible historia de amor entre distintas clases sociales, me suena a…. La Señora. Misterio con diarios guardados debajo del suelo y posibles pasadizos secretos me suena a… El Internado. He seguido esas dos series (la primera completa y la segunda se estiró tanto que se les fue la cabeza a los guionistas…)Está todo inventado, pero cuando mezclas los elementos puede salir algo bueno o malo. En el caso de Gran Hotel sale algo muy notable.

Vamos a por lo que a priori es lo más atractivo de la serie: el reparto. En España tenemos tendencia a equilibrar la balanza con buenos,pasables y mediocres actores. En Gran Hotel hay de todo, pero sobre todo brillan los buenos actores por muy pequeña que sea su intervención. He leído en la crítica de Rosa Belmonte que la simplemente maravillosa Concha Velasco sale demasiado poco. Toda la razón por mucho que ella misma haya confesado que prefiere los personajes con mucha chicha, aunque sean secundarios. Lo mismo se podría decir de otro grande de la escena: Manuel de Blas, al que los internadoadictos seguro que recuerdan. Es uno de esos actores veteranos, con una gran carrera a sus espaldas, pero que precisamente no son mediáticos. Aporta sus tablas y creo que va a ser un disfrute, por muy pequeñas que sean sus intervenciones, poder disfrute de su trabajo con continuidad (le vimos en Cuéntame la temporada pasada y está en el teatro con La Caída de los Dioses junto a Belén Rueda y Pablo Rivero entre otros). Asunción Balaguer y Adriana Ozores también están esta terna de actores de lujo al que me gustaría añadir otro actor mucho más joven: Eloy Azorín. Creo sinceramente que es un actor extraordinario.Lo demostró ayer en sus escenas de presentación en la serie en las que se vio una valía que ha venido demostrando a lo largo de una carrera en la que no falta el teatro (cuánto se nota cuando un actor jóven tiene “tablas”). Cuando tenga que “mantener la mirada” a alguno de los grandes que están en esta serie estoy seguro de que lo hará de una forma brillante. En el reparto están también el “televisivo” Yon González, actor que me sorprendió muy gratamente en Torrente IV y que evoluciona trabajo a trabajo, y como prota femenina “La Duquesa” Amaia Salamanca. Completa el cast Fele Martínez, tan fantástico como siempre, y Paula Prendes.

Aplaudo esta serie que puede tener evidentes referencias de base, pero que no es un remake de tercera como LAS CHICAS DE ORO o CHEERS, cuyo rodaje acaban de parar. Esperamos que el argumento siga enganchando en las próximas semanas…

*Fotografía de J.M Plaza